animacje eventowe
Ekran jest częścią sceny.
Duży ekran podczas wydarzenia może wyświetlać logo i slajdy. Może też stać się integralną częścią całego doświadczenia. Projektujemy animacje eventowe tak, żeby współpracowały z przestrzenią, scenariuszem wydarzenia i identyfikacją marki. Ruch może budować napięcie przed rozpoczęciem konferencji, wprowadzać kolejnych prelegentów, porządkować program, podkreślać najważniejsze momenty gali albo sprawić, że premiera produktu stanie się centralnym punktem wydarzenia.
Od identyfikacji wydarzenia do ruchu
Jeżeli event ma już key visual lub własną identyfikację, przekładamy je na język animacji. Budujemy sposób poruszania się typografii, logotypów, grafik i elementów 3D tak, żeby wszystkie materiały wyglądały jak część jednej oprawy, a nie zestaw niezależnych plików.
Projektujemy pod realny ekran
Eventowe ekrany rzadko mają standardowe proporcje. Panoramiczne LED-y, ekrany boczne, kilka powierzchni pracujących jednocześnie czy nietypowe rozdzielczości wymagają projektowania od początku pod konkretną konfigurację. Dlatego przed rozpoczęciem produkcji analizujemy specyfikację ekranów i sposób wykorzystania contentu podczas wydarzenia.
Ruch, który staje się częścią wydarzenia
Spójna oprawa od początku do końca
Opening, prelegenci, tła, przejścia i finał mogą korzystać z jednego języka wizualnego, dzięki czemu całe wydarzenie wygląda jak spójna całość.
Content dopasowany do ekranu
Projektujemy pod rzeczywistą rozdzielczość, proporcje i układ powierzchni LED, a nie pod standardowy format filmu, który dopiero później trzeba dopasowywać.
Marka obecna na scenie
Ruch rozwija identyfikację wydarzenia i sprawia, że branding nie kończy się na statycznym logo czy key visualu.
Jeden system, wiele materiałów
Dobrze zaprojektowana baza pozwala rozwijać kolejne elementy oprawy bez tworzenia każdego materiału od początku.
Od sceny i specyfikacji do gotowego contentu
Zanim zaczniemy animować, musimy wiedzieć, gdzie materiał będzie wyświetlany, jak wygląda identyfikacja wydarzenia i jak content wpisuje się w jego przebieg. Dzięki temu projektujemy oprawę od początku pod realne warunki emisji.
Poznajemy wydarzenie, scenariusz, key visual, układ ekranów, ich rozdzielczości oraz listę potrzebnych materiałów.
Określamy, jak branding wydarzenia powinien zachowywać się w ruchu i przygotowujemy koncepcję najważniejszych elementów oprawy.
Tworzymy openingi, zapowiedzi, tła, loopy, animacje 2D i 3D oraz pozostały content zgodnie z ustalonym systemem.
Przygotowujemy pliki zgodnie ze specyfikacją techniczną ekranów i porządkujemy materiały tak, żeby można było sprawnie wykorzystać je podczas realizacji wydarzenia.
Jedna oprawa. Wiele momentów wydarzenia.
Dobrze zaprojektowany system wizualny może pracować przez cały event. Nie musi kończyć się na openingu. Ten sam język ruchu można rozwijać w kolejnych materiałach i budować dzięki niemu spójność całego wydarzenia.
Opening i zamknięcie wydarzenia
Animowane otwarcie może wprowadzić uczestników w klimat wydarzenia, zbudować napięcie i płynnie przeprowadzić uwagę ze świata marki na scenę. Ten sam system może później powrócić podczas finału.
Prelegenci, agenda i kolejne części programu
Przygotowujemy animacje zapowiadające prelegentów, bloki tematyczne, partnerów i kolejne elementy programu. Dzięki temu również informacje organizacyjne stają się częścią identyfikacji wydarzenia.
Animowane tła i wizualizacje eventowe
Nie każdy moment wymaga pełnej animacji. Tworzymy również loopy, subtelne animowane tła i wizualizacje eventowe, które mogą pracować za prelegentem, podczas przerw czy pomiędzy głównymi punktami programu.
Premiery produktów i specjalne momenty
Kiedy na scenie trzeba zrobić coś więcej, możemy wykorzystać animację 2D, 3D i CGI do stworzenia product revealu, prezentacji nowego rozwiązania albo widowiskowej sekwencji przygotowanej specjalnie pod wydarzenie.
FAQ
Więcej możliwości dla Twojego wydarzenia
Twoja marka ma dobry design, ale na ekranie wszystko nadal stoi w miejscu? Motion design pozwala wykorzystać ruch do prowadzenia uwagi, wyjaśniania informacji i budowania komunikacji, która jest bardziej angażująca i rozpoznawalna.
Potrzebujesz realistycznie pokazać produkt, jego detal albo sposób działania? Animacja 3D daje pełną kontrolę nad formą, materiałem, światłem i kamerą. Sprawdza się tam, gdzie produkt ma być głównym bohaterem komunikacji - od beauty shotów po prezentację jego funkcji.
Masz produkt, usługę albo proces, który trudno pokazać w prosty i angażujący sposób? Animacja 2D pozwala uporządkować złożony komunikat, pokazać to, czego nie da się łatwo nagrać kamerą, i nadać marce własny język wizualny.
Spójność marki nie kończy się na statycznym logo. Tworzymy zasady, szablony i narzędzia, które porządkują animację w całej firmie. Niezależnie od tego, kto przygotowuje kolejne materiały. Inwestujesz w dopracowany branding, księgę znaku, typografię i paletę kolorów. Potem marka zaczyna się poruszać i nagle każda animacja w social mediach, na stronie internetowej czy ekranach Digital Signage wygląda inaczej.
Dobry motion design zaczyna się od prostej rozmowy dwóch stron, które wiedzą, czego chcą. Daj znać, co planujesz, a sprawdzimy, jak zamienić statyczny przekaz w dynamikę, która przyciąga wzrok i zostaje w głowie odbiorcy.
